曲目列表
专辑简介
*目前市面上仅有少部分音频播放器型号支持352.8kHz/24bit品质播放, 请您在购买前提前确认。如您的设备暂时无法支持DXD播放，建议选购192kHz/24bit版本。【第55届格莱美奖 (2012) - 最佳录音工程(古典类)专辑提名】 全球首张Auro-3D 立体环绕声音乐专辑 第55届格莱美奖“最佳录音工程”获奖专辑 我们如何聆听音乐？或者说，我们如何聆听自然界的任何声音？这张专辑中，你的耳朵将体验到前所未有的听觉享受。TrondheimSolistene 特隆赫姆独奏者室内乐团以革命性的录音方式进一步打破演奏者与聆听者之间的屏障，而这种创新的目的并不在于追求传统录音的极限 - 还原现场，而在于呈现甚至连现场音乐都无法企及的终极环绕式听感，用声音探索我们耳朵的聆听潜能。 “传统管弦乐录音工程以同类乐器分组方式录制，而在这张专辑中，我们打破了传统，将拾音体系进一步细化，革新；以个体演奏者为单位进行单独录制，并与后期将具有截然不同音色的乐器拆分重组，形成全新的音响蓝图。在2L公司与TrondheimSolistene 特隆赫姆独奏者室内乐团对对终极聆听体验的不懈追求下，我们得以将室内乐录音的可能性提升至前所未有的高度。”TrondheimSolistene艺术总监Øyvind Gimse如是说。 专辑特别选取了2首优美的弦乐曲目：来自俄罗斯的作曲巨匠柴可夫斯基的《佛罗伦撒的回忆》与《弦乐小夜曲，Op.48》。此外，为力求录制满90分钟，乐团与2L公司还在Facebook上向全球听众征询意见，最终选取了丹麦作曲家尼尔森的《弦乐组曲，Op.1》作为Bouns Track，展现了挪威乐团TrondheimSolistene对于北欧音乐本能性的精彩诠释。 2L创始人，录音工程师Morten Lindberg取灵感自多次录制人声作品的经验，在这版柴可夫斯基《弦乐小夜曲》录音当中加入了人声元素作为背景，使得各个声部都得以在听感上更加贴近耳朵，整体声场更具层次感。而在尼尔森的《弦乐组曲，Op.1》中，Morten采用了更原始而纯粹的录音方式，力求原汁原味的还原北欧音乐独有的气质。乐团简介：特隆赫姆独奏乐团（TrondheimSolistene）来自挪威，是一支在国际舞台大放异彩的年轻乐团。1988年，特隆赫姆的音乐教授Bjarne Fiskum在全国寻找有才华的年轻音乐家，为他们提供最好的演奏技巧，并鼓励他们发挥最大的潜能，这成为乐团早期成功的动力。在首次巡演后，特隆赫姆独奏乐团转为专业乐团，但年轻的精神依然存在，学生音乐家成为乐团的一部分。随后，重大合作接踵而至。重大合作接踵而至。安妮·索菲·穆特（Anne-Sophie Mutter）寻找合奏团的活力和魄力。自2017年起担任艺术总监的盖尔·英格·洛茨伯格为乐团注入了新的细致，并开始带领他们走上陌生的音乐之路。作为艺术伙伴，充满活力的大提琴家Alisa Weilerstein为声音和思维方式带来了新的维度。当前，乐团由挪威最活跃的室内乐演奏家Geir Inge Lotsberg担任艺术指导，因代表室内乐的最高水平而受到认可。充满激情的表演、创新和与生俱来的音乐家精神是他们的座右铭，无论是录制广受好评的唱片，还是从罗浮敦群岛到柏林的现场演出，或是与所有领域的音乐家建立有意义的伙伴关系，都证明了乐团的综合实力。他们的独特之处在于，特隆赫姆独奏乐团总是闪闪发光。与城市、自然和挪威四季变化无常的密切联系，正是你在特隆赫姆独特的声音中所听到的--一种真实、诚实和令人振奋的表演。国产AV骚浪淫荡
作品简介：在柏辽兹所有受莎士比亚启发的作品中，《罗密欧与朱丽叶》无疑是他的一部杰作。这部作品融入了一种富有创新的新形式，一种融合了交响乐、歌剧和清唱剧元素的“超级交响乐”。柏辽兹没有为中心人物创作任何歌唱部分，但允许其他角色评论或叙述，让这对恋人以一种极其微妙和激情的音乐语言化身。作品的核心是“爱情戏”（“Love Scene”），这是一首很长的交响诗，理查德·瓦格纳称之为“19世纪的旋律”。作曲家简介：艾克托尔·路易·柏辽兹（HectorLouisBerlioz，1803年12月11日—1869年3月8日），法国作曲家，法国浪漫乐派的主要代表人物。出生于法国柯特·圣·安得烈，1869年3月8日在巴黎逝世。代表作有《幻想交响曲》、《葬礼与凯旋交响曲》、《罗密欧与朱丽叶》、《哈罗尔德在意大利》。戏剧康塔塔《浮士德的责罚》等。所著《配器法与管弦乐队研究》被世人推崇为近代作曲技术理论的典范。书作有《配器法与管弦乐队研究》（1842年出版）、《音乐的怪诞》（1859年3月出版）、《回忆录》（1870年出版，1878年发行第二版，1881年再版，2017年再版）。指挥家简介：指挥家伦纳德·斯拉特金 是7届格莱美奖得主，曾任底特律交响乐团、圣路易斯交响乐团音乐总监；他创办了美国指挥学院，是一位儒雅的音乐学者。 伦纳德·斯拉特金是底特律交响乐团以及法国里昂国立管弦乐团的音乐总监。在2012-2013音乐季里，他率领底特律交响乐团在纽约卡耐基音乐厅演出了一系列广受好评的音乐会，其中包括在同一场音乐会中上演查尔斯·艾夫斯全部交响曲的壮举。他还率领里昂国立管弦乐团在巴黎成功上演了拉威尔的歌剧《西班牙时刻》与《孩子与魔法》，以及在拉赫玛尼诺夫诞辰140周年之际与丹尼斯·马祖耶夫及俄罗斯国家交响乐团在莫斯科的庆典演出。在2013-2014音乐季，斯拉特金大师将在波兰华沙指挥潘德列茨基80岁生日庆典音乐会，与安妮·秋子·迈耶斯以及伦敦交响乐团录制唱片，还将与匹兹堡交响乐团、圣路易斯交响乐团合作，以及在探戈坞音乐节上与波士顿交响乐团合作。伦纳德·斯拉特金录制的超过100种唱片已经为他赢得了7座格莱美奖以及64项提名。他与里昂国立管弦乐团合作录制了莫里斯·拉威尔以及埃克托·柏辽兹的全部交响乐作品，以及与奥尔加·科恩合作录制拉赫玛尼诺夫的全部钢琴协奏曲。他与底特律交响乐团录制了贝多芬全部交响曲的数字套装，今后还将录制柴可夫斯基的全套协奏曲与交响曲。
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